150:n
ykkösrivin suomalaisen kuvataiteilijan vaihtoehto Guggenheimille, Checkpoint Helsinki,
luovutettiin kaupunginjohtaja Pajuselle vapun alla. Rakentavassa ja uutta
kansainvälistä taidetta Helsinkiin tuottavassa konseptissa todettiin muun
muassa, että sen sijaan, että pääkaupunki maksaisi miljoonien lisenssimaksua
vuosittain ulkomaiselle säätiölle, se voisi itse toimia kentän muiden
kuvataiteen kansainvälisyyttä edistävien tahojen kanssa yhteistyössä tuoden Suomeen
verkostoja ja ulkomaisia kuraattoreja ja tukea samalla suomalaisten
taiteilijoiden työllistymistä. Lukemattomat tutkimukset alalla osoittavat, että
Suomessa toimii ammattimaisia taiteentekijöitä moninkertaisesti enemmän kuin on
työtilaisuuksia. Sen sijaan, että kierrätettäisiin valmiita kokonaisuuksia
ulkomailta Suomeen, koko museokonsepti voitaisiin ajatella uudelleen lippulaivaksi
Suomelle.
Guggenheimin
kaaduttua kaupunginhallituksessa epärealistisena ja kalliina hankkeena
kaupunginjohtaja ilmoitti Helsingin Sanomille, että muista vaihtoehdoista ei
edes ole keskusteltu. Pajusen kommentti ammattilaisten ehdotukseen paljasti
muutaman keskeisen seikan koko hankkeesta.
Haluan
korjata tässä muutaman epäkohdan, jotka julkista keskustelua Guggenheimista
ovat ohjanneet harhaan alusta asti, ja sama tauti näyttäisi vaivaavan
jälkikeskustelua. Ensinnäkin Guggenheim Helsinki -ehdotuksen kärki oli
designissa ja arkkitehtuurissa. Koko hanke on suunniteltu näiden kahden alan
eteenpäin viemiseksi, se ei ole nykytaiteen tarpeille edes mitoitettu. Jo tästä
tulee laaja vastustus ammattilaisten taholta: kauppa, jota Guggenheim tarjoaa
Suomelle on (elävien) kuvataiteilijoiden kannalta heikko. Paitsi jos ajatellaan
projektia puhtaasti matkailun edistämisenä. Silloin olisi pitänyt unohtaa
kulttuuri ja kuvataide ja keskittyä viemään hanketta puhtaasti designin, arkkitehtuurin
sekä vienninedistämisen projektina. Helsinki-projektin vetäjä Hannah Byers
sanoikin vierailulla, että hän ihmettelee, miksi Guggenheim haluaa tehdä yhteistyötä
juuri Helsingin taidemuseon kanssa. "Miksi ei kumppani ollut esimerkiksi
Kiasma?" Byers kysyi reilu vuosi sitten FRAME:n järjestämässä
keskustelutilaisuudessa, jonka puheenjohtajana toimin.
Aamulehden
pääkirjoituksessa suomalaisia taiteilijoita haukuttiin luusereiksi, Helsingin
Sanomien pääkirjoitus taas uhkaili päätöksen merkitsevän kallista lopputulosta
suomalaiselle kuvataiteelle. Tästä ei ollut kyse, vaan yksinkertaisesti
huonoista, ellei peräti surkeasti neuvotelluista sopimuksen reunaehdoista.
Viihdeohjelma Pressiklubissa Matti Apunen piti suomalaista kuvataidekenttää tyhmänä.
Tätä emme todellakaan ole: voisin esittää Apuselle vastakysymyksen siitä,
hoitaako hän oman liiketoimintansa yhtä huonosti kuin mitä Guggenheim-säätiö
Richard Armstrongin johdolla meille tarjosi? Pelkästään talouden kannalta sopimuspaperi
oli suomalaiselle kuvataiteilijalle huono, siinä vaihdettiin jo ennalta
aliresursoitu museo useaan osaan pilkottuun uuteen Guggenheimiin, jonka sisälle
ei, toisin kuin julkisessa keskustelussa on esitetty, mahtuisi Helsingin taidemuseota
kokonaisuudessaan. Esimerkiksi kokoelmia ei Guggenheim ole koskaan halunnut, ja
Suomessa valtionavustusta voi saada vain museo, joka harjoittaa
kokoelmapolitiikkaa.
Toiseksi,
pääkaupungin ainoalle alueelliselle kuvataiteen taidemuseolle oltiin suunnittelemassa
kohtaloa, joka jäi täydellisen epäselväksi niin maallikolle kuin
asiantuntijallekin. Mitä tapahtuu aikalaismuistille? Miksi uusi museo ei
olekaan kiinnostunut paikallisesta taiteesta, mikä on alueellisen taiteen
määritelmällinen tehtävä? Ei tämän tehtävän vaaliminen tee meistä sen
nurkkakuntaisempia kuin mistään muustakaan eurooppalaisesta pääkaupungista,
joka kerää oman maansa taidetta ulkomaisten taiteiden ohella, kuten vaikkapa
Louvre ja Pompidou Pariisissa. Kyse on päinvastoin siitä, että ollaan valmiita
uhraamaan vientivetoiselle hankkeelle osa suomalaista sivistysvaltion
periaatetta. Sen vaaliminen ei varmaankaan ole nurkkakuntaisuutta, vaan
kansainvälisyyden ja eurooppalaisuutemme itsestäänselvä lähtökohta. Tutkimusten
mukaan suomalaisten taiteilijoiden etenkin nuorempi polvi on erittäin
kansainvälistä. Tästä nuorten taiteilijoiden joukosta koostui juuri Checkpoint-ehdotuksen
taustavoimat.
Mikä sai
suomalaisen median kääntymään kostoretkelle omia taiteilijoitaan vastaan näin
alkeellisella tavalla? Syitä voi etsiä historiasta sekä rahoituksesta. Olemme
aina olleet syrjäinen yhden totuuden maa, jossa herrat vievät ja kenttä
vikisee. Nyt on kuitenkin aika kehittää demokratiaa osallistavampaan suuntaan,
hyödyntää tehokkaampaa viestintää ja joukkoistamista. Vanhat säännöt eivät enää
päde, pelkästään Euroopan kriisi pakottaa meidät etsimään kulttuurin alalla
uudenlaisia ja tuoreita konsepteja. Tällainen uutta luova ja kansainvälisyyttä
tukeva hanke on Checkpoint Helsinki, joka toivottavasti avataan laajempaan keskusteluun
arvioitavaksi uudelleen.
Hanna Ojamo